El Arte Barroco

Las raíces del barroco se localizan en el arte italiano, especialmente en la Roma hacia 1630 y se desarrolló en los cuarenta años siguientes. A partir de ese momento se difundió por todas las naciones de Europa.

El arte barroco jugó un papel importante en los conflictos religiosos de este periodo. Frente a la tendencia protestante a construir los edificios para el culto de una manera sobria y sin decoración, la iglesia católica usó para sus fines litúrgico las características del arte barroco.
El papado reaccionó contra la división que provocó la reforma iniciada por Lutero generando el movimiento que se conoció como la contrarreforma. La arquitectura y la escultura y la pintura fueron utilizadas para el prestigio de la autoridad papal e ilustrar las verdaderas de la fe. En este sentido se puede afirmar que el barroco es la expresión estética de la contrarreforma.


La monarquía utilizó la magnificencia de este arte para poder hacer propagandas que los beneficiasen, ya sea en el arte o en la sociedad.


Entre los más destacadas pintores de este periodo se encuentran:
- Caravaggio.
- Rembrandt
- Rubens.
- Velázquez.
- Poussin.
- Vermeer.

Las características generales del arte barroco son: 

- El desarrollo de nuevos géneros como  bodegones, paisajes, retratos, vanitas.

- Se a enriquece la iconografía de temas religiosos. 

- Existencia de una tendencia y una búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista.

- El color (que predomina sobre la línes), la luz ( que dibuja o difumina los contornos, define también el ambiente, la atmósfera del cuadro, y matiza los colores) y el movimiento, son los elementos que definen la forma pictórica.

 -También es característico la energía y la tensión.

- Una intensa espiritualidad aparece con frecuencia en las escenas de éxtasis, martirios y apariciones milagrosas. 

- La insinuación de enormes espacios es frecuente en la pintura y escultura barrocas.

- El naturalismo.

Las figuras no se representan en los cuadros como simples estereotipos sino de manera individualizada, con su personalidad propia. Los artistas buscaban la representación de los sentimientos interiores, las pasiones y los temperamentos, magníficamente reflejados en los rostros de sus personajes. La intensidad e inmediatez, el individualismo y el detalle del arte barroco -manifestado en las representaciones realistas de la piel y las ropas- hicieron de él uno de los estilos más arraigados del arte occidental. 

Algunas semejanzas con el Renacimiento son:

- La intención de la representación correcta del espacio y la perspectiva por parte de los pintores en sus obras.

Vídeo explicativo del Barroco y sus diferencias con el renacimiento:

Direcciones Web en las que puedes encontrar más datos:
http://es.wikipedia.org/wiki/Barroco#Pintura
http://www.arteguias.com/barroco.htm
http://club.telepolis.com/pastranec/rt61.htm
http://www.alipso.com/monografias/arquiartebarro/
http://www.profesorenlinea.cl/artes/barrocoarte.htm


Con estos datos podemos hacer que nuestros alumnos se construyan su propio conocimiento, es decir mediante preguntas que contribuyen al desarrollo de la lectura comprensiva, mediante la investigación y mediante recursos auditivos y vídeos.

Mi propuesta es:

Hacer preguntas tales como:
- ¿En qué época comenzó el arte barroco y donde?
- ¿cuales son sus artistas más destacados?
- Busca información, navegando por la red y consultando en bibliotecas, información sobre uno de los artistas más destacas, incluyendo biografía, obras más destacada, y bibliografía.
- Haz un cuadro explicativo detallando las diferencias del arte Barroco con el del arte Renacentista.
- ¿Qué papel importante jugó el arte barroco?
- Cita algunas características del arte barroco, además busca información y amplía el contenido de estas características.